在战后几十年间，艺术家尝试了不少新技术，但人体始终是他们展现人与自然接触的最重要手段。在20世纪70年代，古巴出生的艺术家安娜·门迭埃塔（Ana Mendieta）用照片记录了自己一系列的艺术表演，有些展现她的身体，或者是身体在自然环境中留下的痕迹，如在细长的草叶上留下印迹，在树干上用泥巴伪装身体，或者在碎石沟里撒上花朵覆盖身体。门迭埃塔经常在表演中使用血迹，将其涂抹在自己身上或者墙壁上。但这样的表演效果并不会令人不安，反而有某种治愈的功能，因为它在身体与自然之间创造出了一种真实的联系。（这种治愈的意愿源于门迭埃塔自己的流亡经历。她和姐姐自幼离开故国古巴，被送到美国艾奥瓦州，以逃避1961年古巴革命期间的政治动乱。）她的“大地-身体”（earth-body）系列作品也是如此，意在将女性身体从支配与虐待中解救出来并修复治愈。[567]20世纪70年代女性运动崛起，人们开始将男性主导的社会也看作一种殖民统治的形式，即父权社会在全世界范围内的殖民。